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【篇一：文化在传统中创新】
作为四大文明古国之一的中国，让我们引以为豪的是我们的文化。一方水土养一方人，一个地区便是一种文化。即便这样，仍有着不少的文化在流传中消失，退出历史的舞台，我想其中的原因莫不是“创新”二字。
“创新”即推陈出新，迎合时代的潮流。
在大多数人的心中，传统的文化是固定、不可改变的，但这不是绝对的。流传至今的文化，必然是先人智慧的结晶，但是，文化也想生命体一样，需要不断补充新鲜的血液来维持活力，这血液便来自创新。汉字是中华文化的精髓，其之所以经久不衰，全凭我们代代人的不断创新，让汉字冲最初的甲骨文到现在的简体汉字，可见一斑。
然而现在面对网络语言有人认为是创新，也有人认为不是，在此之前我们需要明白，文化的传统，不仅可以让今人接续前人，而且可以让后人连接当今的思想。汉字其独特的魅力在于它的内涵，一个字，便是一种情。这是其他文化所不具备的。而网络语言在大谈自己“创新”的同时，却忘记汉字的根本。这又何来的创新呢？同样，作为国粹之一的京剧同样面临着危机。
最近传的沸沸扬扬的比基尼京剧便是危机的源头。京剧中的服装因素尤为重要，其中每一位人物的服装、脸谱都可以生动形象的表现出人物的性格特征。然而，所谓的“比基尼京剧”只是在比基尼上印京剧服装的印花，在舞台上随便走走秀罢了，根本堂本谈不上创新。与之相比的是，新版京剧“草船借箭”才是名副其实的创新。它与现代科技相结合，让京剧变得更加生动形象。让逐渐被人们淡忘的京剧再次成为舞台的亮点。
文化的创新不能只在新，滥竽充数等同于火上浇油。我们在创新的同时，不能忘记文化的传统，传统无异于其根本，像“比基尼京剧”这样的做法就像是在掘根断源，让这一种文化衰退的更快。
文化是人们对生活的一种向往，不是我们手中玩新潮的道具，所以，创新不仅是新，还要有其根本。
【篇二：传统与创新】
在生活中，要想获得成功，创新是必不可少的，但是，缺少了继承，创新便会成为无源之水，无本之木。这样，便难以成功。
近日，国际比基尼小姐大赛选手身穿比基尼并以传统戏曲扮相出现的照片引发热议。有网友称这是“糟蹋国粹”，也有观点认为是创新。组委会回应称本意在于弘扬中华文化，决无糟蹋京剧想法。头饰让选手更有东方韵味，也向世界传递东方美感。
创新？何以为创新？创新，并不是所谓的闭门造车，不是靠自己的主观臆造去随意地瞎编乱造，而是要注意继承前人优秀的成果，在别人正确的理论指导下创新才会显得更有意义。英国17世纪的科学巨匠牛顿发现了万有引力定律和运动的三大定律，创新不可谓不丰富。可当别人问及他为什么会取得如此的成绩时，他说：“如果说我看得更远一些，那是因为我站在了巨人的肩上。”虽然这只是一时谦虚之词，但细细想来，如果没有伽利略夜观星空，如果没有第谷数十年如一日研究天体的运行规律，那么牛顿想要总结出物体运行的三大定律，似乎要大费周折了。可见，传统和创新是不可分的，只有在取其精髓，去其糟粕的传统中创新才是可取的。
话说回来，国际比基尼小姐大赛组委会面临如此责难，完全是咎由自取的，应该承认，包括京剧在内的一些传统艺术如今日渐式微，确实需要创新，使之枯木逢春。但如何创新却是个严肃话题，再怎么创新都应以保护和继承为主旨，以尊重传统艺术为前提，都不能丢弃“传统”二字，而将其扭曲或恶搞得面目全非。
盲目的创新往往会弄巧成拙，让人传为笑谈。“邯郸学步”的郑国人，总想学习别人的步法，以使自己跟本国的人走路不一样，似乎是创新了，但是动机不纯，方法不对，最终就是爬回去。前几年的小品《如此包装》也是说这个道理，本来评剧便是一门值得继承的传统，可是那个“总监”非要进行“创新”，将原来风马牛不相及的流行音乐与民族艺术强行配伍，结果是可想而知的。那“创新”出来的“四不像”让我们津津乐道了好些年。
“问渠那得清如许，为有源头活水来”。没有了传统便是无源之水，而没有了创新便是一潭死水，只有在传统的基础上创新，才会真的“清如许”了。
【篇三：文化在传承中作文】
地球不曾停止过它的运转，世界不曾停止过它的变化，文化不曾停止过它的脚步。文化在传承中……
文化在传承中得以延续。从人类开始懂得要把自己的见闻保留下来时，文化就开始了它的延续。在历史长河的冲击下，文化变得多彩，变得精粹。《周易》的奇经八卦算尽世间的命运终始，《孙子兵法》的神机妙算造就了战士的不败传说，还有那张衡的地震仪，神龙吐珠，预测了地脉的流动轨迹。文化在传承中，传承到了我们的手中，我们的生活之中，繁衍不息，从过去延续到了将来。
犹记得李白的抽刀断水，斩不断那绵绵无尽的忧愁，李商隐的春蚕吐丝，到死方尽的思恋，还有陆游身披战甲，驱逐樯橹的身影。如今的他们，依然活着，活在我们的心中，活在我们朗朗上口的诗词中，他们的生命在文化传承中得以延续，文化的传承在他们的灵魂中得以延续。文化在传承中……
文化在传承中得以创新。在传承文化的过程中，人们把自身的见解。感情和希望融入了文化中，造就了文化的创新。在历史漩涡的轮回之中，文化变得深沉，变得精湛。古有屈原坚贞不渝，以死明志，表达自身对君王的忠诚。有诸葛亮为报知遇之恩，多年征战，鞠躬尽瘁，死而后已。今有黄花岗七十二烈士，为救百姓于水火中，英勇献身，驱逐鞑虏。他们顶着大逆不道的罪名，用自身的血和肉还人民一个美好的明天。文化在传承中，传承到了我们的心中，我们的生活之中，得以创新，在现在改变着未来。
如今我们爱国，却不再忠君，我们守礼，却不再封建，我们相信天理循环，却不再崇拜鬼神。大江东去，浪淘尽多少风流人物，他们的思想随着文化的传承得以改革，文化的传承带着他们的希望得以创新。文化在传承中……。
文化是连接过去和现在的桥梁，从过去传承到了现在，延续到了现在；文化是承载着思念和希望的方舟，渡过了历史的汪洋，从现在航向将来。
【篇四：文化创新？还是糟蹋】
近日来，中国区比基尼小姐总决赛仪式上，参赛佳丽穿着带有京剧元素的比基尼展示，这组图片在网上传开。网友们众说纷纭。有人认为这是对文化的创新，那么，这真的是在创新吗？
当那些佳丽们穿着比基尼走上舞台的时候，观众们的目光是留在她们曼妙的身姿，还是那“挂羊头卖狗肉”的京剧头饰？当佳丽们开始展示时，观众们的注意力是在她们并不精湛的演艺，还是她们撩人的曲线？
在我看来，这就是一种对文化的糟踏。京剧，是我国博大精深的国粹之一，怎可容得这些杂质？当这些杂质与国粹杂糅在一起，所谓的创新，只不过是像“比基尼京剧”一般的伤风败俗罢了。
换一个方面讲，红歌算是我国特有的文化了。如今，红歌依然像红色风暴席卷这几千万人的土地。红歌为何这样红？因为红歌是赞颂革命、歌颂祖国的经典，是我国历史的见证，人们唱红歌，赏红歌，实质上是在轻松的过程中默默接受红色的洗礼，激发起人们内心积极进取文化的追求。同样的，这祖国的史诗怎可容得杂质？有人将红歌改写成流行曲，这是对文化的践踏！而不是所谓的创新！
在一个利刃担忧的是汉语的发展。中国社会科学院院长刘吉向提出：目前中国文字已经混乱到了不能容忍的地步。回首留心自己的生活，那些在网络上流行的词语，像“菜鸟”、“灌水”等，还有像“克隆”、“纳米”等大量不规范的语言整合到汉字的系统里。在汉字的原本，哪有这类杂碎的词组。孩子词语的奇妙优美，因为这些非规范词语，削减了汉语的独特魅力。
回归到现在，渊远流长的文化，不能容忍杂质的玷污，古老的文化，是一个国家的灵魂和象征，并不是说比基尼加一个京剧头饰，就是所谓的创新。
【篇五：这也叫文化创新？】
文化创新，是对在传统文化的基础上进行部分改革，使其更符合时代的潮流。在第37届的比基尼总决赛红，佳丽们对京剧进行了“创新”，穿着比基尼演京剧，这样的“创新”却招来了全国的谴责。“呵，这也叫“创新”？
京剧，是我国的国粹，是重要的传统文化，他所表现出来的东方之美，是端庄，矜持，是东方文化的典型代表。而穿着比基尼演京剧，这个措施本来就不合适。比基尼是西方文化的象征，主办者本来是想中西结合，让外国人也领略下东方之美。可这“创新”也未免太卖肉了，比基尼的艳丽，性感与京剧的本来风格矜持完全不相符合，这完全谈不上是对传统文化的创新，这是对中国文化的玷污，糟蹋！他们不知道中国传统文化是不可以随便进行所谓的“创新”，如果是真有心想对传统文化进行创新，第一步而且是最重要的是要尊重它，只有真正地做到尊重中国传统文化，才真正地能够做到文化的真正创新。可是对于那些佳丽们和构思这个节目的人早已经忘记这一点了。
“京剧比基尼”在我看来是对中国传统文化的一种侮辱。所有的传统文化皆有限界，一旦越界，就仿佛是象棋中的楚河汉界一样，卒一旦过河，就再也无法回头了。这件事情所造成的负面影响就如以上的卒子一样。博大精深的中国国粹一夜之间被“创新”地如此低俗，我相信许多人看了这场所谓的文化看不见任何的国粹文化，只是为了一饱眼福，看那些美女的胴体罢了。
唉！这也难怪，在如今的这个社会中，处处充满着利益的欲望，为了吸引他人的眼球，可以不顾传统文化的意义老进行“恶搞”，“创新”，只为了那赤裸裸的商业利益。就是因为有这样的利欲熏心的人，让我们看到了京剧的不再是京剧，国粹已非国粹，他们被裹上了商业的“创新”包装，他们早已变味了。
假如这个世界上的传统文化皆是商业上所谓的“创新”，这恐怕是全人类的悲哀吧！要想对文化做到真正的“创新”而且不越界，必须以尊重的态度对待它，才能更进一步地进行创新。
【篇六：文化的传统与创新】
文化，何为文化呢？它是人民从古到今的生活总结，可以是对生活的理解，可以是一门技艺……但是，文化是传统的一成不变好，还是创新好呢？在文化的创新中，会不会丢失传统呢？
在前一阵子，第37届国际比基尼小姐中国区总决赛上，参赛佳丽们当时身着特别定制的蓝底绣花比基尼，梳着京剧旦角的发式，现场进行了一段中西元素结合的京剧元素比基尼秀。这立即引来了不少网友的议论，引发众人的思考。
说实话，把京剧与比基尼女郎进行艺术创新业未尝不可。中西结合，古今结合，把现代艺术元素与古典文化底蕴相融合，把中国元素与外国元素相借鉴，实现各个民族文化大融合的做法一直是许多艺术的创造形式，处理得好就能取得不同凡响的艺术效果。无论是绘画艺术，音乐艺术或是其他艺术形式，都能找到成功的实例。但是艺术创新不是简单的加法，更不是简单的粗俗的加工。事实上，比基尼京剧表演只是借助了京剧的外表来达到另类的诱惑效果。这类“艺术”说到底还是一种迎合与取悦，走的是美女经济加低俗表演的路线。这样的创造其实与艺术无关，只是披上了“艺术”创新的外衣而已。
传统文化的推广和传承，固然需要与新载体、新时代结合，但传统文化有其时代性，没必要一味地迎合大众哗众取宠，当中国传统戏剧元素遇上性感比基尼，或许在不自觉中就会亵渎了传统文化。在面对传统文化时，我们不能只想着如何去创新，如何去吸引更多的目光，应该取其精华，在创新的同时，又不会丢失其中的传统。
由比基尼小姐事件所引发的一系列思考，提醒我们不应在创新中迷失自我，祖辈所遗留下来的文化，不能成为利益的工具，应把这传统文化朝着有利的方向创新、发扬！
【篇七：文化的传统与创新】
与生俱来，原大千世界固有的万事万物，那不是文化，然而经过我们的双手改造的事物，就可被誉为文化，因为纯自然的事物一经改造，就拥有了折射民族伟大悠久历史的作用。
红土大陆，有飘色泥塑，那是吴川的文化；有雷歌傩戏，那是雷州的文化；有人龙醒狮，那都是我们粤西的文化……诸子百家、唐诗宋词，这一个个让我们自豪的文化，就铸造成了中国的伟大。
中国文化，传统美，创新更美。
在第37届中国区比基尼小姐总决赛启动仪式上，参赛佳丽们穿着京剧元素的比基尼进行展示，在音乐伴奏中，她们的惟妙惟肖也把中国京剧文化全新的一面给表现出来，让我们印象中的京剧脱胎换骨，让这种传统戏剧表演更具魅力。然而，却有人认为，这是在糟蹋国粹，这是对京剧的一种侮辱，一种不尊重。
我们是炎黄子孙，我们的祖国拥有着历史悠久的传统文化。
京剧比基尼展示的中国文化，也仅仅是悠久文化在当今时代，我们要做的，是要将优秀的传统文化发扬光大，这便要大度地与世界交流，也要接纳好的创新点子。京剧比基尼可以让人们认识京剧文化的美好，也可以让世人在感叹的同时更深入认识中国文化的传统美与创新美。的冰山一角，然而，随着国富民强，我们更要懂得保护好我们的传统文化。
当王道士从敦煌石窟中把一车又一车的文物拱手相让，当圆明园的古物珠宝一箱又一箱地被掠夺。我们看到的，是中国人对传统文化的轻视，与自身的无能。但作为当今社会21世纪的中国人，我们要做的，不是把本国流失文物一件件从拍卖会中购回，而是要铭记历史，让中国传统文化源远流长。
伟大的文化，要有捍卫国家文化的意识的人们，更要有一颗接纳积极创新的大度的心，让我们珍惜我们固有的传统文化，同时，坚持文化创新，让民族文化更为耀眼。
【篇八：文化的传统与创新】
中国自古以来，就是一个文明的古国。国粹是很多的，京剧就是其中之一，它也是一种文化，当今经济全球化，文化作为一种软实力，是国之发展不可忽视的力量；世界各国都重视文化的发展和传播。因此我们既要尊重传统文化，又要适当的创新。
而此前第37届中国区比基尼小姐总决赛和全球总决赛的启动仪式上。参赛佳丽穿着京剧元素的比基尼进行展示，有人认为这是一种文化创新，是一种时尚潮流。但也有人认为是在糟蹋国粹。看，京剧头饰很美，比基尼很诱人，姑且将这种“混搭了比基尼的京剧”，称作”比基尼京剧”。这是对文化艺术最失败的传承和创新。国粹被糟蹋得令人无法接受，甚至可以说“性感外露的比基尼与含蓄的戏曲是水火不容的，而“比基尼京剧”只有三围，没有文化，谈何创新，谈何尊重传统文化，谈何弘扬国粹”？
正如专家陈巧茹所说的：“传统国粹的改革创新该是有思想的。我们自己应该尊重我们自己的传统艺术文化，传统艺术的创新可以通过改线条修饰，颜色搭配等很多元素来进行的，而不是说穿个比基尼画个大花脸就能创新，”我们的传统文化要在尊重前提下去创新，去改革它。文化的传统也有自己的内涵与价值，但让艳光四射的比基尼女郎演绎国粹京剧，其醉翁之意，并不在与体现传统文化的价值，尊重，创新文化，而是借京剧外壳赚取眼球，达到不同凡响的商业，炒作效果，以获得较大的经济利益。我们不得不说在金钱利益面前人们是否还记得京剧这个辉煌而悠久京剧国粹的存在？
我们应该承认，包括京剧在内的一些的传统艺术文化如今日渐式微，确实需要创新，使之枯木逢春，向世界发展，向世界推广。我们要以保护和传承为主旨，以尊重传统艺术为前提，去创新它，去改革它。
2012年作为第一位获得诺贝尔文学奖的中国籍作家莫言说：“我的作品是中国文学，也是世界文学的一部分，我的文学表现了中国人民的生活，表现了中国独特的文化和风情。”莫言的获奖，体现了世界对我们中国文学的肯定和认可，也对我们文化的传统和创新的认可。
当今，是一个开放的时代，更是一个创新的时代，古今中外的融合，文化艺术的全球化潮流不可逆转，既保持自身传统，特色，又要创新发展文化。
【篇九：论文化的传承及创新】
文化之道，分而论之，大抵为“传承”及“传新”二法而。人先闻百家圣人之言，读千古八荒之书，方能知事明理，畅晓通达。“传承”之用，承上且启下。读书炼志，意在厚积而薄发，敢驳古人之言，敢破陈规教条，敢废谬误之书，则可称为“创新”。此亦乃社会发展之源也。
中国之狭隘，在于界定文化。纵然人人都说“文化无国界”，而国人论文化，总好究其根源，以“本土”及“外来”界定之。至高至善之文化，在于其可适于所有“人”，妄以国界区分，则是对文化之限定，亦是对自己之限定。传承文化，先齐天下之文化。某些作家“中国危机论”则是不值一提的。人汲取文化，有其主动意识，爱之方可纳之。闻一多先生曾放言要将中国文化批得体无完肤，而自己又迷恋于中国诗词而无法自拔；鲁迅先生亦多次诫告其学生当读“新书”，而其本身的文章中极好用“旧书”的事例及哲思。故传承文化，先发于其喜恶兴趣。
蔡元培曾拟“传承”作“消化”。“消化”之理。在于化外物为己用，以善自身。而欲消化，则必先食，不可囫囵吞之。先辨析、理会文化，而后方可化为己用。不仅要择其善者而用，更要择其善者而用。切不可好高骛远，贪多求广。不得理会，反而会积惑成疾，累殆己身。
人之学识长时，必有所悟，思前人未想之事，达前人未臻之境。此去“创新”不远也。而今中国，看似欣欣向荣，科技渐强，其果如此？纵观文艺领域，虽有莫言获奖，而大体亦是万马齐喑的之象。文坛大多乃趋炎附势、效颦卖弄、喧哗夺众之流，对古籍如易经、庄孔思想的剖析亦是在唱陈腔滥调。观理工之势，其貌似一片盛景，工程越来越浩大，技术越来越精炼。可是，这些成就又有多少能比得上当年我国独立研发原子弹、氢弹的壮举呢？在我国能极快捷、高质量地自主研发两弹的大背景下，“两弹”元勋钱学森还问周总理“为何中国不出人才？”国内数千名可跻身于世界一流之列的研究人员犹不算人才！而今众多小突破、小科研也能将我国冠上“文化、科技快速发展的国家”的头衔？
文化无籍，而荣誉有籍。而今，在这么个“文化强国”里，出外留学依旧是主流。而我国迄今为止亦不能自主地培养出一个理科诺贝尔奖得主；细数我国引以为豪的“嫦娥奔月”、“蛟龙下海”亦是邯郸学步，亦步亦趋。中国何曾有过一个可引发生产力发生变革的科学理论或科技成果？中国何曾出现过一个能引导全世界去探讨的科学命题和技术方向？
究其弊源在于割裂文化的连贯性。各种文化之间有着千丝万缕的联系，万般文化皆可相互解释、相互促进。哲学入文科，于学理之人，无疑是废其利器。哲、理本互为表里，理之革命，需哲学指导；理之变革，亦可使哲学惊起波澜。哥白尼之日心说、牛顿之力学体系、爱因斯坦之相对论，无出其右。而今中国理科之疾，乃至文科、文化之疾，在于交流滞殆。学文的不满学理的，学理的亦看不起学文的——文理之分，本是愚蠢。今救文化之举措，尽是“头疼医头，脚疼医脚”的方法。殊不知，肌肤之病，可发于心脏。
文化之论，开则可言千亿，收之为二字，曰“学”曰“思”。不论功利，静心摒念，方可以旷达之意领悟文化；通百家之说而敢妄想，方可创新。
【篇十：既要传统也要创新】
文化是一个民族一个国家的灵魂，它记载了一个民族的发展，记载了一个个朝代的兴衰，流传到现今的文化都是经过创新与保留等等的筛选，其中有精华也有瑕疵。因此，我们在发展文化中既要传统又要创新。
所谓的既要传统又要创新，是在保持好的传统之上搞创新，在创新的结果上体现传统，如果创新远远偏远了传统，那可不叫创新，那叫对文化的糟蹋。
京剧是我国的国粹，可谓是我国文化中的精华，它集几大派别的特色、优点于一身，是在封建社会的环境中成长起来，一直以来，不管它怎么创新，戏服还是把演员包得严严实实，这是他们一直以来不可更改的传统。
而有的人想把京剧“创新”，想来一个彻底的“创新”。如前阵子在第37届中国区比基尼小姐总决赛和全球总决赛的启动仪式上，参赛佳丽们带着京剧头饰穿着比基尼进行展示，完全脱离了京剧的传统，失去了原汁原味，使人完全感受不到国粹的精华。
我想说，这并不是传统的基础上的创新，这太过于前卫，名曰“创新”实为对国粹的糟蹋。
还有一种创新，那才是真正的文化创新。如中国第一位获得诺贝尔文学奖的获得者莫言的作品，他的作品在传统的基础上创新，他以国人生活为素材，以中国独特的文化与风情为基础，其中又融入了对世界文学发展的领悟。这种不脱离文学宗旨的创新，充分体现了作品从生活中来，又回归到生活中去，这才是一个真正的创新。
联想到书法界中，“板桥体”可谓独领风骚，它集几大书法优点于一身，说它像草书，却又不同于草书，说它是行书，却又不是行书，那笔划龙飞凤舞，潇洒淋漓，单看一个字，觉得不怎么样，斜斜歪歪，但从整体上看，每个字却错落有致，给人视觉一个冲击，可谓完美。这也是一种创新，在书法的传统上的创新。
文化需要创新，但不是偏离传统的创新，只有创新才有活力，只有善于传承才有根基。所以，文化既要传统也要创新。
【篇十一：继承传统，勇于创新】
清代有名的书法家翁方刚一生研究书法，讲究笔笔有来历，最佩服唐代虞代南、欧阳询的书法；同为清代书法家刘石庵则善于发展自身的笔法，创造出了一种新书法。有人问翁：“刘的书法如何？”翁说：“他有哪些笔是古人的？”刘反驳：“他的哪一笔是自己的？”
其实书法既要向古人学习，也要创造新笔法，这才能称得上好的书法，而文化亦如此。中国文化源远流长，我们既要继承前人留给我们的文化瑰宝，也要在此基础上创新，发扬自身的特点，这样的文化才能发展得更成功，流传得更久更长。
对于前人留下好的文化传统，我们要懂得继承。
中国传统文化悠远流长，儒家、道家、法家各有各的特色，如孔子的仁之说，这就是值得继承的文化，但也有很多糟粕。古代女人的地位是很卑微的，不仅小时遭受裹脚的痛苦，而且个人的婚姻也要听从父母兄长，没有权利去把握自己的命运；面对这些因循守旧的文化糟粕，我们坚决拒绝。因此，取之精华，去其糟粕继承文化的原则。
而在继承的同时，也要创新。
当中国还处在受外国侵略、封建主义严重的内忧外患之时，以孙中山为首的反帝反封建队伍逐渐强大起来，他们借鉴外国革命，力求中国革命有所超越。最后革命虽然没有完全胜利，但他这样打破桎梏的精神值得我们学习，难道这不是文化的创新吗？也正是这种创新，中国共产党才会成立，才能领导人民建立中国。
而此前第37届中国区比基尼小姐总决赛和全球总决赛的启动仪式上，参赛佳丽们穿着京剧元素的比基尼进行了展示。京剧是我们中国文化不可缺少的宝物，但却和比基尼联系了一起，这难免不让人联想到美色，无疑是在亵渎传统文化，这不是创新，是糟蹋国粹。因此，我们也要以正确的方式创新。
郑国有一个人想学别人的步法，以显与本国人走路不一样，但不懂继承，不会创新，终也忘了自己的步法，落得爬回去的下场。若文化不懂得继承传统，不会正确地创新，那么也终会成为邯郸学步了。
近日在《杂文选刊》上一幅名为“千篇一律”的漫画引起了大家的注意，画中老师面对孩子们相似的作文作出了“千篇一律”的评论，不由得引发人们对教育中缺乏创新的议论。
创新，的确是当今社会所推崇，也应当被推崇的一种能力，现今时代能如此高速发展，大部分便是依仗人类无穷的创新的推动。
于是，人们对漫画中所凸显的创新能力的缺乏无法容忍，并转而质疑中国现今应试教育中，创新不足。然而，事实果真如此吗？
其实不然。我国的教育并非完全的应试教育，而且其中亦不缺乏创新能力的培养。纵览古今，华夏五千年历史中，创新的星光璀璨闪烁。前有黄帝造司南，后有万户造火箭；前有收纳数千技艺的《齐民要术》，后有享誉世界的“四大发明”……这样的创新里面不仅存在于古代，在如今也有很好的体现。奔月的“嫦娥”，下海的“蛟龙”，落地的“天眼”……哪一样不是创新能力的彰显呢？
那是否我国教育就没有问题呢？作文也不尽然。尽管以往国家对创新十分重视。有科学技术是第一生产力的理论。但落实到各地学校之时却仍然是机械的模仿，该如何机械应考仍是原样。归根究底，问题还是我国人民心中根深蒂固的意识形态。自古至今，在我们许多人心中读书便只与前途，功名，钱财，权利这些事物绑定在一起，使进入学海的学子被“书中自有黄金屋”的论调所淹没，浑然忘却了自己对知识彼岸最原始与本质的需求，从而失去了创新的基石。
因此，有识之士发现了这些，并将其赋予行动欲改变这种意识形态。于是国家层面提出了创新驱动的发展战略，学校层面有蔡元培先生在北大实行的学术改革。
但这样仍然不够。欲想彻底将创新精神与能力贯彻我们的生活，更需要我们每个人的努力。作为新时代下的有志青年，应当保持自己初入学海时那种对知识最原始的渴望，只有知识的基石足够坚固，创新的大厦才能高高拔起，国家的复兴才能指日可待，人类的未来才能更加美好。
中华文明上下五千年，从唐诗宋词到楚辞元曲，从文房四宝到四大发明，从太极长城到松竹民居，处处彰显着中国文化的博大精深。每个人接触文化的内容不一样，自然对不同文化的情感深浅不一，也就形成了不同的文化气质。
当今便捷的交通，方便的通讯使世界变的愈发渺小。我们共同生活在“地球村”，接受着不同文化的熏陶。于是便出现了一些“新新人类”，有爱摆内八字的“哈日族”有爱叫“欧巴”的“哈韩族”，有绅士风范的“英伦格调”，可是国外的都是好的吗？中华五千年的文化尚未细细钻研，就盲目模仿外国的文化，这样真的好吗？
在日本，“内八字”是妇女长期跪坐所形成的一种病态，而在中国这种病态却被少女们竞相追逐模仿。网络上所流行的“非主流”“杀玛特”更是迷倒了一众男女，这是我们向外国所学习的先进文化吗？恐怕未必。
英国的骑士精神，美国的钻研创新，日本的积极进取，这些精神文化我们又学习吸收了吗？我们应树立正确的文化观，持着一种包容与批判的态度看待外来文化。民族文化的多样性与包容性基因，有利于我们在世界文化背景下，吸收世界主流文化价值观与普世思想，实现“一国之学问”的现代化，同时我们也要有选择性学习吸收外国的文化，取其精华，弃其糟粕，重塑中华文化，再创辉煌文明。
如今“洋节”之风盛行。我们有历史悠久的春节不过，却要过西方的“圣诞节”，有好好的七夕不过，却要庆祝西方的“情人节”，诸如此类的还有光棍节、愚人节、万圣节、感恩节……我们真的需要庆祝这些节日吗？现在的90后乐于过“洋节”，却逐渐忽略了重阳节，端午节这些我国传统的节日。当我们在为洋节而庆祝的时候是不是该想一想我们的传统节日呢？学习吸收外来文化不是盲目地追逐模仿。我们自己的文化正渐渐被遗忘，却还在盲目追赶世界文化，这必然会影响我国文化的传承与发展。
我们需要在继承与发扬我国文化的前提下，积极吸取世界主流文化。让我们共同携起手来，重塑中华文化，再创辉煌文明！
【篇一：继承与创新】
就中国目前发展状况来说，要想获得成功，继承是必不可少的。但是，除了继承以外，创新也是必要的。如果没有了创新，继承便会成为无沙之丘，无根之木。我们首先要做的便是“继承前人的传统”，其次便是“发扬自己的特色”，将二者充分发挥利用，才更容易取得成功。
“我劝天公重抖擞，不拘一格降人才”创新是重要的但是继承也是同样重要，有了创新，继承才能如鱼得水，没有继承，再好的创新也没有长久的生命力。在几千年的华夏文明中，中国的传统文化也慢慢失去了原本绚丽的色彩，现在的人们只记得圣诞节，情人节等西方节日，却有很少一部分人记得重阳节等这类的中国传统民俗节日，这是一种传统意识的缺识，虽然西方节日为我们的生活添加了一丝浪漫，但是中国的民族文化，需要正当年轻的我们去继承发展。
“问渠那得清如许？为有源头活水来”江泽民说过“创新是一个民族进步的灵魂，是国家兴旺发达的不竭动力。”没有创新，继承发展便没有了动力。在创新中，可口可乐的广告打破了中国传统经典的束缚，年画作为中国独特的艺术门类，源远流长，采用年画的艺术形式，对可口可乐瓶进行艺术化的加工，一个身穿中国古代喜庆服饰的孩子，在花团锦簇、愉悦欢快的氛围中开心的玩耍，并运用金色与红色为主色调，使整幅作品栩栩如生，惟妙惟肖，而人物的线条也采用金粉渲染，使作品的主次分明，重点突出，这是可口可乐的文化创新之举。所以，对于文化创新来说，方法就是新的世界，最重要的不是知识，而是思路。
中国的传统文化是中华民族的身份和象征，是区别于其他国家的标志，它是一种社会精神力量，在人们认识世界，改造世界的过程中能转化为物质力量。我们要有意识的去创新培育，一个国家，一个民族，如果连几千年传承下来的文化都丢失了，那还拥有什么呢？若不好好珍惜爱护本国的文化，当它流失之后再去挽回还有什么用呢。？我们青少年是祖国未来的接班者建设者，而中国的传统文化是先辈传承下来的丰厚遗产，它是历史的结晶，是鲜活的生命，是发展的必然要求。
创新是继承的发展；继承是创新的基础。一个国家如果漠视对传统文化的继承，就会失去创新的根基。继承是发展的前提，发展是继承的目的。创新便是发展。传承是为了更好的创新。所以，让我们一起来捍卫祖国的文化，相信继承与创新的结合，会使我们的祖国更加绽放光彩！
【篇二：继承与创新】
现在的我们生活在一个物种丰富，思想多样，信奉众多的世界上，这些东西常常会我们眼花缭乱，让我们一时间不知道该怎么办，到底是该继承传统呢？还是该勇于创新呢？
继承，从小的方面说就是继承一种信仰和信念，从大的方向说就是继承中华民族以爱国主义为核心，团结统一，爱好和平，勤劳勇敢，自强不息的中华民族精神。创新，就是在前人的基础上加上自己的探索与智慧而创造出来的结晶，无论是思想上，还是科技上。
但是，无论是一味地继承陈旧文化还是创新发展都是片面的。
国内以前有一个人他叫王安，他在个人电脑领域称雄被称为美国式创业成功的典范，但是由于他忽略了市场变化的情况，仍然坚持生产老产品而不创新，被美国的体积小且可以兼容的个人电脑取代，到后来导致销路越来越窄，老客户也因此相继离去。最终王安的公司落得了一个破产的下场。用鲜活的事例阐明我们不懂创新就会导致失败。证明了发展只是继承是干不了大事的。
创新也不是一味地靠自己的主观臆想去随意的瞎编乱造而是要注重继承前人的优秀成果，在别人正确理论指导下创新才会显得更有意义。
著名的科学家牛顿发现了万有引力和运动的三大定律，创新可以说是非常丰富，可是当别人问到他为什么会取得这么大的成就时，他说：如果说我看的更远一些，那是因为我站在了巨人的肩膀上，虽然这些话语说的非常的谦虚，但是如果没有伽利略夜观星空，没有第谷数十年如一日的研究天体运行规律，那么牛顿想要总结出物体运动的三大定律，似乎要大费周折了，可见继承和创新是不可分的，只有在取其精髓去其糟粕的继承中创新才是可取的。
同时，创新需要对传统有所突破。需要勇气和智慧。
中国著名物理学家，诺贝尔奖学金获得者杨振宁教授，他在报告中评价他的导师美国氢弹之父泰勒的成功时的一段耐人寻味的描述，他说：泰勒每天几乎每天都有十个想法，其中有九个半都是错的，但是他不在乎，然而他凭着这每天半个正确的新思想的积累，最后获得了巨大的成功。这说明创新需要勇于探索。就像杨振宁说的一样：“创新有两点，一是不要囿于前人的成就，二是不要怕犯错误，这两点都需要胆量。”
继承不等于停滞不前，创新不等于盲目寻求。所以我们要在传统的继承中不断发展，在想象的创新中不断探索。
【篇三：继承与创新作文】
我们在做任何事情，在任何方面总会有两种选择：一是墨守成规，沿着前人的路走下去；二是根据前人的经验，走创新之路。在生活中，要想获得成功，创新是必不可少的，但是缺少了继承，创新便会成为无源之水，无本之木，这样便难以成功只有既懂得发扬自己的特色，用于创新，又善于继承前人的传统，才会更容易获得成功。
对于前人优秀的地方，很多人都会进行“模仿”想变成自己的东西从而失去了自己最开始的想法，以至于自己成了别人的复制品，那么我们应该怎样继承呢？
英国的莎士比亚说过“拙劣的艺术家永远带着别人的眼睛”这就像我们现代一词“抄袭”抄袭就是指窃取他人的作品当作自己的，包括完全照抄他人作品和在一定程度上改变其形式或内容的行为。但若你在这个基础上进行创新，那么这个创新就是你的了。襄阳的米芾大家都知道，他是宋代四大书法家之一。年轻时学习很刻苦他借了很多晋代和唐代名家真迹来临摹，当他把古人的真迹和自己的临摹作品一道归还原主时，连主人也分辨不出真假来。别人对他说“你写字太像古代的人唯独没有自己的面貌这样是不会有成就的，希望你要发挥自己的特长不能食古不化。”他听后慢慢冲破古人的束缚，发扬自己的长处，到晚年终于形成了自己独特的风格。
盲目的创新往往会弄巧成拙，让人传为笑谈。“邯郸学步”这一成语想必大家都听过吧。就是燕国有几个青年羡慕赵国人走路的样子，便相约去赵国首都邯郸，细心观察行人走路的姿势，并竭力模仿，他们不但没有学到赵国人走路的姿势，反而失去了原有走路的能力，结果爬着回国。这几个青年似乎是创新了，但是动机不纯，方法不对，所以最后落了个爬回去的下场。
创新是需要对传统的继承有所突破，是一个不断尝试的过程，要在继承中创新，再创新中继承。英国十七世纪的科学家巨匠牛顿发现了万有引力定律和运动的三大定律，创新可以说是非常丰富的。可当别人问他为什么会取得如初的成绩，他说“如果我看的更远一些，那是因为我站在了巨人的肩上。”虽然这句话只是一个谦虚之词，但现在仔细想想，如果没有伽利略和笛卡尔这两位前人的经验，那么牛顿想要得出物体运动的三大规律想必肯定要大费周折了。可见，这创新需要吸取你前辈的经验，然后自己继续往前走。但前辈也可能有不足的地方，总而言之就是取其精华，弃其糟粕。
真正有才能的人会摸索出自己的道路，继承是手段，最后的目的是创新。但盲目创新就会弄巧成拙，一味的模仿也会失去本色。创新是对传统的扬新，吸取前人的经验，发表自己的新看法。创新需要勇气和智慧让两者巧妙结合，让两者齐放光芒。
【篇四：继承与创新】
中国大部分地区都还保留着元宵节看花灯吃汤圆、端午节赛龙舟吃粽子、中秋节赏圆月吃月饼的习惯。这是为什么呢？因为文化的继承。有人说：“传统文化是财富，它促进人的发展。”也有人说：“传统文化是包袱，它阻碍人的发展。”我认为传统文化有好亦有坏，应该如论语中所说的“择其善者而从之，其不善者而改之”一样，取其精华，去其糟粕；推陈出新，革故鼎新。
孔子曾说：“不学礼，无以立。”传统礼仪故事流传至今，杨时与他的学友游酢为求的正确答案一起去老师家请教。时值隆冬，天寒地冻，来到程家时，
适逢先生坐在路旁打坐养神，杨时二人不敢惊动老师，就恭恭敬敬立在门外，等候先生醒来，过来良久，程一觉醒来，从窗口发现侍立在风雪中的杨时，只见他遍身披雪。脚下雪已有一尺多后了。此后，“程门立雪”的故事就成了尊师重道的千古美谈。杨时的懂礼仪流传至今，被继承了千千万万个轮回。
文化在继承中得以创新。在继承文化的过程中，人们把自身的见解。感情和希望融入了文化中，造就了文化的创新。古有屈原坚贞不渝，以死明志，表达自身对君王的忠诚。有诸葛亮为报知遇之恩，多年征战，鞠躬尽瘁，死而后已。今有最美司机、老师等人物，为救他人于水火中，英勇献身，用自身的血和肉为他人创造一个美好的明天。文化在继承中得以创新，在现在改变着未来。如今我们爱国，却不再忠君，我们守礼，却不再封建，我们相信命运，却不屈服。大江东去，浪淘尽，多少风流人物，他们的思想随着文化的继承得以改革，文化的继承带着他们的希望得以创新。
随着时代的发展，传统文化不断变革，在继承中创新，在创新中发展。
【篇五：继承与创新】
众所周知，中国是拥有历史最悠久的国家之一，千百年来积沉的墨古沉香，曾一度让国人为之沉醉骄傲。可惜日繁盛的文化在外来文化的冲击下，要么被改编得不像样，要不就彻底销声匿迹。继承或创新，这是一种选择；继承与创新，这是一种危机举措。
不久前，我观看了一部名叫《百鸟朝凤》的电影，不说电影的内容，光是电影的创作历程已令人敬佩唏嘘。影片导演吴天明是那个时代导演的领头人，张艺谋、陈凯歌等大导演也曾是他的门徒。在影片杀青后的一个月，这位导演巨星也陨落了，可见次影片为导演呕心沥血之作！还有慈善家方励，造访每家电影院，不惜磕头只为求影院播放宣传中华民族传统文化的影片。这些可敬的英雄们，为中华文化继承发展所做的贡献，不可不让我们为之点赞。
现代许多人也发现了中华传统文化的重要性并也将其视为艺术瑰宝，可为什么这些国粹在流传千百年后，在当代却找不到一个传承门耀的得意门生了呢？我们又怎能在不看清本质问题时就凭白无故责怨那些手艺匠呢？多少二胡艺人即使拥有高超的技巧，也仍每日为着生计发愁。家中卧病老母，膝下待哺子孙，眼看着家里揭不开锅，拉二胡乞讨的钱哪够养家呢？在无奈的社会压力下，多少艺人放下了曾许诺要挚爱一生的乐器，没能将技术继承到底。究其根本，还不是曾经风靡一时的二胡如今让人已失去了兴趣，凄惋悠长的余韵，是再无法拉回人们的心。有的艺人就此放弃，一手好艺就此失传。有的艺人却能很好吸引现代流行的外来文化的特点，将中华国粹很好地综合了外界文化潮流的元素，让人们更易接受，也使人们的目光重新放在了二胡上，人们从开始接触到感兴趣再到热爱，继承。一切，不过是创新的功劳。
食之久矣，味之逝矣。我们不能责怪当代人太过于追捧潮流的当代文化，也不可能勉强他们传承古代文化，我们唯有在社会中营造良好的氛围，将潮流元素与中国古代乐器相结合，这样才可以吸引人们的眼球，让他们知道，国粹才不算老掉牙的悠久腔子。只有从激发人们的兴趣开始，一步一步做起，才能将人们引入传承的这条路，而在此中起关键作用的便是创新。
话虽如此，国粹源远流长，深厚的历史积淀也也不可为迎合大众口味而被改得面目全非。就如外界文化不可照盘全收一样，任何创新要适度，切不可失去本质上的精神。
俄国学者乌申斯基说：“文化的传承是民族的血脉，创新使他们更契合了当代的口味”。我们要努力发现国粹的闪光点，相信国粹作为国粹，他本身的文化底蕴必能带给我们受益匪浅的心灵历程。我们得先创新产生兴趣，然后才能更好的传承！
【篇六：继承与创新】
继承！创新！这两个词是我们生活中是不可缺少的，有了继承才有创新，有了创新才会有继承。我们要懂得发扬自己的特色，用于创新，我们才会活得更多的成功。
例如，发明造纸术的是西汉劳动人民。但是东汉劳动人民在继承西汉造纸技术后，又有所改进、发展和提高。蔡伦在之前古代文献中所提到的纸，实际上只是漂丝的副产品。至和帝时，蔡伦组织人力、物力，经过研究创新，在前人漂絮和制造雏形纸的基础上总结提高，从原料和工艺上把纸的生产抽调到一个独立行业的阶段，用于书写，监制出一批精工于前世的良纸。成就了我国古代的四大发明之一---造纸术。正如江泽民主席所说：“创新是一个名族的灵魂，是一个国家兴旺发达不竭动力”但是盲目创新也会弄巧成拙，让人传为谈笑。君不见那邯郸学步的郑国人，总想学习别的步法，以便跟自己本国人走路方法不一样似乎是创新了，但是他的方法不对，动机不纯，不知道继承是什么意思做后落了个爬回去的下场。
我们要创新但是也要继承，两者相结合必定会成功。继承不是照搬照抄，而是加以合理的取舍；创新不是离开传统另搞一套，而是对原有事物合理部分的发扬光大。只创新不继承，认为以前的经验和传统已经完全过时，所以不用继承；或者只继承不创新，认为继承就是“原封不动”，完全照搬老经验，对新观念、新事物、新办法不愿接受和尝试，这两者都是极端的表现。在继承的过程中我们要学习古人好的一些方面值得我们学习继承的一些东西；任何完全抛开传统搞创新的，也必定是以失败告终。
创新是重要的，但是继承同样是重要的。你要想获得成功，继承和创新是必不可少的。“问渠那得清如许，为有源头活水来。”没有了继承便是无源之水，而没有了创新便是一潭死水，只有在继承的基础上创新，才会真的“清如许”了。
希望是美好的，是人间的至善，美好的事物永不消逝。
——题记
当你还处于孩童时代时，一颗文化的种子便悄然埋藏在你心底；当你蓬勃青春时，那颗种子便开始跃动，有着开花结果的渴望……时尚文化，恰如青春般跃动，让你感受到一个时代文化的气息与活力。
眼观世界，文化真可谓是“乱花渐欲迷人眼”！青春的少男少女们怀着自己的梦，纷纷追求着，并踏上自己的那个文化舞台，听，是谁在《快乐男声》的舞台上唱歌，歌声时而优美婉转，时而活力四射，曲罢才知，原来是一个个青春少年，他们在青春中追逐着那一颗种子萌发的痕迹。
青春的歌，在飞扬，而文化，也在随着传播！时代的根，在发展，而文化，也在随着创新！
在几十年代以前，文艺气息似乎离我们很远很远，但若追溯文化根源，可谓博大精深。如今发展的经济时常在带动文化的创新，一些娱乐的文化在悄然出现，青春的旋律又在律动！
时尚文化的气息无处不在，街边广场的街舞、滑板体现出青春的活力；街头足球、篮球展现出积极向上的魅力；电子游戏、动漫制作反映出文化的创新；DJ、MC、涂鸦展现出一种嘻哈的文化……
文化时尚是崭新的、前沿的、活跃的，他将大众传媒紧密的粘合在一起，他含有精神文明，使人性最初的本质得以保留。当各种艺术节举办时，你会受到各种文化的渲染，你的灵魂将得以释放，并且拥有像火一般的热情，能将万年寒冰融化。
文化时尚是潮流的引导者，它似一道窗，而你于窗前远望潮流，为着那青春金色的前程而本，你便坠入潮流圈子，创新，独特，新颍让你迷恋。浓抹处淡妆，无情处有情，将让青春文化的旋律更加多姿多彩。
时尚文化是一幅美丽的画，青春的跃动便是画的底色，蔷薇花开，水晶帘动，至善至美的文化将永不消逝。
周总理曾说：“为中华之崛起而读书。”中国要崛起，首先要提高国民素质，也就是要读书，武力是解决不了问题的。之所以有抗日、内战，那只是特殊时期的特殊情况。当今的社会是和平的，在这个和平的年，就应该用和平的正确方式崛起。而当今的中国，综合国力不断增强，国际地位不断提高，在世界强国之林魏然挺立。在此基础上，应做的就是提高国家软实力，只有这样才能真正做到和平崛起。
文化是什么？文化就是相对于经济、政治而言的，人类全部精神活动及其产品。它作为一种精神力量，能在人们认识世界、改造世界的过程中，转化为物质力量，对社会发展产生深刻的影响。经济是基础，政治是表现，文化则是两者的综合反映。同时，我国经济繁荣，政治清明，也需要通过文化向世界反映。
中华文化博大精深，源远流长，我们又该如何抉择？我们应该继承和发展传统文化，在继承中发展，在发展中创新，取其精华，去其糟粕。发展中国特色社会主义文化，加强思想道德建设，坚持先进文化的前进方向，推动文化大发展、大繁荣。
而对当今的文化霸权主义，我们更应该坚定立场，海纳百川，以我为主，为我所用。我们应保持“每个民族的文化都是好的、平等的，没有高低贵贱之分，去其糟粕，为我所用”的心态，去壮大中华文化，让中华文化立于不败之地。
对于我们中学生来说，最重要的就是读书。只有提高自己的内在素养，然后才有能力治国平天下。我们更需要提高辨别能力，弘扬主旋律，大力发展先进文化，支持健康有益的文化，改造落后文化，抵制腐朽文化。
中华文化尤其是儒家文化，直接或间接默默地深深地影响着我过民族性格的形成和发展。一个优秀的民族性格能适应时代的发展，同时也会促进现代社会的发展和进步。所以在传统文化的继承问题上，我们应该推陈出新，革故鼎新，古为今用。使得民族文化对文化的发展，起到一个良性的促进作用。
不积跬步无以至千里，不积小流无以成江海。中国的崛起需要我们共同的努力，只有每个人都辨别出不同文化的性质，并形成文化认同感，这样我们的文化才能更加有凝聚力，中国才能更加强大。就让我们为中国的崛起而奋斗吧！
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